川剧,最终走向哪里?
川剧(汉剧)在广汉曾经辉煌过。广汉是川剧的发源地之一,连山的玉清科班、三水的聚瑞班,在民国时都很有名。民国时期,川剧最大的派别弹戏主要受陕西戏曲影响,社会影响最大,或者可以说广汉川剧继承的应该是弹戏一派。1954年广汉川剧团花脸张海舟、曹国清作为全国唯一的县级剧团演员赴京为全国第一届文代会演出;1957年,连山人李淑玉代表广汉出席全国群英会,李淑玉的出席,是因为抓群众文艺有成绩,当时的广汉各乡都有剧团,连运输公司都有自己的业余剧团;1975年,广汉川剧团(当时为温江川剧团)排演的川剧弹戏《金钥匙》还被长春电影制片厂拍成电影,至今在网上还能搜索到。
川剧没落了吗?很多人回答是。德阳金桥川剧团两年前已经解散。在金轮镇,当地人说,金桥剧团解散后,起初还有凑凑(土话念“豆”)剧团唱一唱,现在连凑凑剧团都没有了。从表面上看,受娱乐的多元化,电视、网络的冲击,从观众数量、年龄层次上看,川剧似乎真的没落了。但是,这种没落就一定意味着消亡?这却未必会是肯定的回答,就像在这个年代,诗歌乃至整个文学都沉寂了一样,但文学会消亡吗?回答是否定的。川剧走到今天,固然有社会娱乐多元的原因,但是,我们是不是可以问一句:有多少人真的坐下来看过川剧?从我们的各级分管领导,真的坐下来认真看过?川剧在很多人印象里就是慢悠悠的唱腔让人昏昏欲睡,但实质上,唱只是川剧中的一部分,川剧在某种程度上更接近谐剧或小品,语言诙谐幽默,表情丰富多彩,在台步上,也加入了现代舞蹈的元素,完全颠覆很多人固有的印象。所以,虽然那些火把剧团活得不易,却依然顽强得像一些野花,在努力绽放。
在洛河小区红庙子,一位看戏的老人主动介绍,台上那位唱花脸的郭七,武功好;王春燕,戏校毕业的,标准。我问他为什么知道?老人说,自己从小跟父亲一起看戏,懂。
川剧原本不该只是老人的娱乐,但因为人为的原因,川剧成了老人的娱乐;老人爱川剧,不是因为他们没有文化,而是他们曾经接受川剧的熏陶——当我们人为地把观众与川剧隔离起来,川剧观众自然日渐稀落。
广汉是有着扎实的川(汉)剧基础的,不少个体剧团的班主、名角不约而同选择了广汉扎根,比如郫县剧团的副团长朱琪,绵竹陈丹竹、陈婉儿姐妹,成都张红……他们选择广汉扎根,是看中了广汉戏剧的基础和人气,但比较遗憾的是,在广汉,他们找不到固定场地演出。据江元云统计,就广汉现有的演员,足够组两个团。而吴朝钦前段时间似乎还有机会组一个小剧团,为了这个小剧团,他愿意个人出资2万元购买道具,但后来这事没有了下文。至于如何没有下文,我没有问,似乎也没有必要细问。
这些老剧人似乎都很羡慕成都,成都正在尝试川剧进课堂。廖明伦说了一句很时髦的话:繁荣川剧,还是要从娃娃抓起。
本期策划:朱辅国 主题文图:杨轻抒
原文刊登在2015年第13期《城市新报》,德阳各邮政报亭有售。